Estetikaga intilish qadimgi davrlarda ham sezilgan. Ba'zi odamlar o'zlariga ustalarning ijodi qanday rivojlanganligi haqida savol berishadi. Ushbu sharh dizayn kabi san'atga bag'ishlangan. Dizayn tarixi, nazariyaning paydo bo'lishi va shakllanish bosqichlari - bularning barchasi keyinroq ko'rib chiqiladi. O'tmishga kichik sayohat qilgandan so'ng, o'quvchi interyer dizayni, kiyim-kechak va landshaft uslublari qanday rivojlanganligini bilib oladi.
Dizayn ta'rifi
Italyan tilidan tarjima qilinganda "dizayn" so'zi "kontseptsiya", "kompozitsiya", "model" degan ma'noni anglatadi. Rus tilida u yaqinda paydo bo'lgan, ammo san'atning o'zi ko'p asrlar oldin shakllana boshlagan. Ko'rib chiqilayotgan faoliyat turi bilan shug'ullanadigan zamonaviy mutaxassis fan sohalaridan ko'plab xususiyatlarni bilishi va loyihalarni yaratishda ulardan amalda to'g'ri foydalana olishi kerak. O'z ishining ustalari arxitektorlar, mijozlar, quruvchilar, yetkazib beruvchilar va pudratchilar bilan hamkorlikda ichki makonni tartibga solishda ishlaydi.
Dizayn nazariyasi tarixi
Go'zallik va foyda o'rtasidagi munosabatlar haqidagi birinchi g'oyalarqadimgi yunon olimlari Platon, Aristotel, Sokrat, Aristipp, Protagorlardan kelib chiqqan. O'sha paytda odamni mashinalar bilan bog'lash bo'yicha ishlar allaqachon boshlangan. Ko'rib chiqilayotgan ijodiy yo'nalish quyidagi manba versiyalariga ega.
- 19-asr oʻrtalarida sanoat ishlab chiqarishining rivojlanishi bezak va estetikaga qaratilgan faoliyatning yangi turiga ehtiyoj tugʻdirdi. Dizayn shunday paydo bo'ldi.
- 19-asr oxirida nazariya va tamoyillarning asosiy qoidalari shakllandi, bu esa keyinchalik magistrlar maktablariga ta'sir ko'rsatdi. Shunday qilib dizayn san'at va hunarmandchilikni uyg'unlashtira boshladi.
- 20-asr boshlarida sanʼatda sanʼatkorlar koʻtarildi. Ular korxonalarning korporativ identifikatorini ishlab chiqdilar va turli xil elektr jihozlari va avtomobillarni ishlab chiqarishga ta'sir o'tkaza oldilar. Shunday qilib, dizayn san'at-sanoat faoliyatiga aylandi.
- Bitiruvchining koʻrinishi 20-asrda dizayn maktablarining shakllanishi bilan bogʻliq.
Davriy nashrlar dizayn tarixining kelib chiqishi nazariyasiga katta hissa qoʻshgan va qoʻshishda davom etmoqda.
Dizayn qanday rivojlandi? 1 va 2-bosqichlar
Rossiyada bu san'atning shakllanishi davriy xarakterga ega: yuqori o'sishdan keyin past pasayish kuzatildi. Ammo kuch har doim estetik bo'lgan va shunday bo'lib qoladi. Dizaynning rivojlanishini bir necha bosqichlarga bo'lish mumkin.
Birinchi bosqichda (1917-1922) dizaynni yaratish ishlab chiqarishning ommaviy tashviqot san'ati bilan to'qnashuvida, shuningdek, ko'chalarni faol loyihalashda amalga oshirildi.bayramlar va siyosiy yurishlar. Bu davrda reklama, afisha va kitob mahsulotlari dizayniga yangicha yondashuvlar qoʻllanila boshlandi, bu grafik dizayn rivojlanishining boshlanishi boʻldi.
Ikkinchi bosqichda (1923-1932) Rossiya ishlab chiqarish fakultetlarida professional dizaynerlar tayyorlashning asosiy markazlaridan biriga aylandi. Bu vaqtda san'atning yanada rivojlanishiga yo'n altirilgan ma'lum tushunchalar shakllantirildi va uylar, ish joylari va jamoat joylarini tartibga solish bo'yicha loyihalar ishlab chiqila boshlandi. Kollajlar, tipdagi kompozitsiyalar, kitob dizaynlari, afishalar grafikasida g'alaba qozondi.
Dizayn tarixi: 3-bosqich
1933-1960 yillardagi ijodiy faoliyat nafaqat insonga, balki yaratilgan muhitga ham tatbiq etilgan standartlashtirish tamoyilining joriy etilishi munosabati bilan toʻxtatildi. Shu sababli estetik kontseptuallikning birligi davri tugadi. Dizayn bir nechta yo'nalishlarga bo'lingan: mavzu-maishiy, dekorativ dizayn va muhandislik.
Dizayn evolyutsiyasi: 4-bosqich
San'atning rivojlanishi tarixda muhim bo'lgan to'rtinchi bosqichda qayta boshlandi. 60-yillarning boshlarida veb-dizayn sohasida birinchi nazariy ishlanmalar paydo bo'ldi. 1961 yilda VNIITE (Butunittifoq texnik estetika ilmiy tadqiqot instituti) tashkil etildi. Uning nashrlari Evropa madaniyatida birinchi o'rinlarni egalladi. Ko'rib chiqilgan ijodiy faoliyat juda mashhur bo'ldi. Ko'pgina standartlar qayta ko'rib chiqildi va barcha e'tibor mavzularga qaratildimashhur iste'mol. G'arbiy Evropa grafik dizayn maktablari ta'siri ostida davriy nashrlarning uslubi o'zgardi. Eklektik retro uslubidagi tendentsiyalar 70-yillarda yuqori baholangan.
Xususiy mulk paydo boʻlib, raqobat kuchayganida (80-yillarning oxiri - 90-yillarning boshi) rus reklamasi biznesni ilgari surishning muhim vositalaridan biriga aylandi. O'shanda grafik dizaynga bo'lgan qiziqish sezilarli darajada oshdi va tovarlar va xizmatlarni tarqatuvchi nashrlar ishlab chiqarish ko'paydi.
Interyer dizaynning kelib chiqishi
Odamlar doimo o'z uylarida go'zal muhit yaratishga intilishgan. Shuning uchun professional dizaynerlarning xizmatlari hozirgi vaqtda talab bo'lib qolmoqda. Ichki dizayn tarixi qadimgi davrlarga borib taqaladi. Ibtidoiy odamlar uchun g'or uy hisoblanib, u toshlar, terilar, devorlarga chizmalar, daraxt ildizlari va boshqa doğaçlama buyumlar bilan bezatilgan.
Qadimgi Misr san'ati Ilk podshohlik davrida shakllana boshlagan. Madaniyat monumentallik va statik xarakter tamoyillari bilan aniq ifodalangan. Bu vaqtda dafn kameralari bilan yer usti qabrlar qurilishi boshlandi. Mastaba eng muhim me'morchilikka aylandi. O'rta qirollik davri duradgorlikning asos solingan davri hisoblanadi. Misrda birinchi marta orqa o'rindiq paydo bo'ldi, keyinchalik zamonaviy dizaynga kirgan barcha stullar uchun shablonga aylandi.
Interyer dizayni tarixi Qadimgi Yunonistonning me'moriy mahsulotlari bilan to'ldirilgan: tosh plitalar, mozaikalar, yog'och, g'isht - bularning barchasi ibodatxonalar qurish uchun ishlatilgan. Devor va shiftlarsuvoqlangan va rasmlar bilan bezatilgan. Ko'rib chiqilayotgan mamlakatda teatrlar alohida o'rin tutgan. Turar-joy binolaridagi eshiklar o'rniga, uy muhitini bezash uchun ko'pincha matodan qilingan pardalar ishlatilgan. Ular mifologik yoki tarixiy tasvirlar qo'llanilgan. Mebel chiroyli naqshlar va rasmlar bilan bezatilgan.
Qadimgi Rim ham interyer dizayni tarixida o'z izini qoldirgan. Bu mamlakat aholisi faol ravishda vannalar (antik vannalar) qurdilar, ularning ichki bezaklari haqiqiy hashamat bilan ajralib turardi: tonozli shiftlar, mozaik pollar, hovuzlar, bog'lar. Ko'pincha oltin, kumush, marmar, yog'och, bronza, fil suyagidan foydalanilgan.
Gotik madaniyat Fransiyada shakllangan. Aynan shu mamlakatda o'ralgan ustunlar va lansetli arklar ishlatilgan. Turar joyning devorlari gips bilan qoplangan, shiftiga rasmlar chizilgan. Old dahlizlarga geraldik qalqonlar va qurollar o'rnatilib, polga qamish gilamchalar yotqizilgan.
Landshaft dizaynini shakllantirish xususiyatlari
Uyingiz atrofidagi joyni tartibga solish har doim ham dolzarb bo'lib kelgan. Shu munosabat bilan landshaft dizayni tarixi insoniyat bilan birga rivojlandi, garchi bu nom taxminan 200 yil oldin paydo bo'lgan. Agar ilgari odamlar tabiatga qattiq bog'lanib, bog'ni saqlashgan bo'lsa, endi ular o'z uylari atrofida go'zallik uchun alohida ko'rinish yaratadilar.
Yurish uchun birinchi parklar quldorlik tizimining boshlanishi bilan paydo bo'lgan va jamiyatning boy qatlamlariga tegishli edi. Egasining moliyaviy ahvoli qanchalik yaxshi bo'lsa, atrofdagi bog'lar shunchalik go'zal ediuning uy-joyi. Har bir mamlakatda landshaft dizayni o'z yo'nalishi bo'yicha rivojlangan.
Qadimgi Misrda ruhoniylar xushbo'y hidli turli xil gullarni o'stirishgan va suv omborlari yuzasiga lotuslar qo'yilgan. Kleopatra davrida atirgullar yetishtirilar edi. Fivada pergola keng tarqalgan bo'lib, u hovli bo'ylab cho'zilgan o'simliklar va uzum shodalaridan iborat.
Forsda landshaft sanʼatining rivojlanishi ovga moʻljallangan turli turdagi hayvonlar (qoʻngʻiz, sher, artiodaktil) qoʻriqxonalari tashkil etilishi bilan boshlangan. Aynan forslardan parkni turli zonalarga bo'lib, chiroyli tarzda kesilgan to'siqlar paydo bo'lgan.
Xitoy va Yaponiya qadimgi falsafa va dinlar ta'sirida rivojlanib, insonni tabiat bilan birlashtirishga chaqiruvchi davlatlardir. Shu sababli, ushbu aholining bog'larida tinch va uyg'un dizaynni yaratadigan suv ob'ektlari, toshlar yoki gazeboslar mavjud edi.
Rossiyadagi landshaft dizayni tarixi Yevropanikiga o'xshaydi. Botanika issiqxonalari va parklari 17-asrda paydo bo'lgan. Keyin ular Gollandiyadan kelgan lolalar, sümbüller va za'faron o'stira boshladilar. Vaqt o'tishi bilan hayot o'zgardi va asta-sekin yangi uslublar eskilarini almashtirdi. Bogʻ meʼmorchiligidagi oʻzgarishlar ayniqsa 19-20-asrlarda sezilarli boʻldi.
Moda olamidagi evolyutsiya
Moda dizayni tarixi qadim zamonlardan beri shakllana boshlagan, chunki odamlar doimo chiroyli, issiq va qulay narsalarni yaratishga intilganlar. Madaniyatga qarab, maxsus liboslar, soch turmagi va aksessuarlar tayyorlangan. Dizaynkiyim-kechak xalqlar mulkiy va tabaqa holatiga ko'ra bo'lingan (jangchilar, amaldorlar, savdogarlar, dehqonlar). Modaning faol rivojlanishi matolar, iplar va tikuv mashinalari paydo bo'lgandan keyin boshlandi.
Kiyim dizaynining asosiy manbalari Fransiya va Italiyadagi ustaxonalar boʻlib, ularning tikuvchilari haqiqiy professionallarga aylangan. O'rta asrlarda ushbu san'at rivojlanmagan, chunki nostandart kiyimlar yoqilmagan. Biroq, Uyg'onish davrida o'zgarishlar yuz berdi va moda tarixi yangi voqealar bilan to'ldirildi: bayramona kiyimlar, ayollar uchun ichki kiyimlar, shuningdek, baxmal va ipak paydo bo'ldi. Bo'yin chizig'i chuqurlashdi, ko'ylaklarning kesiklari ko'paydi. Zeitgeist har doim dizaynga katta ta'sir ko'rsatgan.
XX asr ayollar kiyimlari dizayni tarixi shim va kurtkalarning qattiq erkaklar modellari bilan to'ldirildi. Urushlar o'z izini qoldirdi, shundan keyin p altolar paydo bo'ldi. Hozir har bir mamlakatda moda bor va dizaynerlar o'z ishlarini butun dunyoga namoyish etmoqda.
Dizayn - erishilgan darajada to'xtamaydigan ijodiy faoliyat yo'nalishi. Odamlarning yangi ehtiyojlari va g'oyalari bor va o'z ishining ustalari g'oyalarni hayotga tatbiq etadilar yoki o'zlarining original uslublarini yaratadilar. Shu sababli, ushbu san'at doimiy rivojlanishda.
