Bezak ostida siz ob'ektlardagi bo'sh joyni to'ldirish uchun zarur bo'lgan bezakni tushunishingiz kerak. U alohida ko'rsatilmagan ijodkorlik turlaridan biri sifatida ishlaydi, lekin mahsulotlarni bezatadi. Ornament murakkab badiiy tuzilma sifatida taqdim etiladi, unga quyidagilar kiradi: rang, tekstura, maxsus chiziqlar. Poyaning egilishi, naqshli barg va boshqalar ko'rinishidagi tabiiy motiflardan foydalanishga ishonch hosil qiling. "Bezak" tushunchasi alohida shaklda mavjud bo'lmagan dekor kabi tushuncha bilan o'zaro bog'liqdir. Barok bezaklari nima?
Barokko uslubi
Barokko bezaklari qanday paydo bo'ladi? Barokko - Italiyada paydo bo'lgan va 16-asr oxiridan 18-asrning o'rtalariga qadar ko'plab Evropa mamlakatlarida tarqalgan badiiy uslub. Uslubning nomi portugal tilidagi "tartibsiz marvarid" dan olingan.
Onament oʻziga xosligi va nafisligi bilan ajralib turadi. Unda yunon va rim sanʼatining baʼzi motivlari saqlanib qolgan. Raqamlar bezaklarda ishlatiladiyarim hayvonlar va yarim odamlar, turli xil gullar gulchambarlari, ramziy quyoshning zambaklar va qobiqlar bilan kombinatsiyasi paydo bo'ladi.
Oxirgi barokko (17-asrning 2-yarmi) simmetriya bilan ajralib turadi. U ustunlar, balustradalar va konsollar shaklida arxitekturani taqlid qiladi. Bu vaqtda dekor boy, ammo og'ir va ulug'vor.
Dekorativ naqshlar
Barokko bezaklari va naqshlari nima? Klassik akantusdan tashqari, bezak kartuşlar, qobiqlar, pol lampalari va gul vazalardan iborat. Turli xil gulchambarlar, arabesklar, kornukopiyalar va musiqa asboblari dabdabali hoshiyaga solingan va simmetrik tarzda joylashtirilgan.
Rasmning barokko bezaklarida siz quyidagilarni ko'rishingiz mumkin: g'ayrioddiy shakldagi g'ayrioddiy gullar, o'simliklarning novdalari va barglari, makkajo'xori boshoqlari bo'lgan taroqlar va boshqa ko'plab rasmlar. Keyin ular matolarga joylashtirildi.
Garbiy Yevropa shtatlarida barokko bezaklari
Bu davrda qanday barokko bezaklari ishlatilgan? Dastlab, bu uslub cherkovlarning hayk altaroshligi va me'morchiligida qo'llanilgan va uzoq vaqt davomida Uyg'onish davrining o'ziga xos xususiyatlarini saqlab qolgan.
Barokkoning eng katta gullab-yashnashi XVIII asr o'rtalariga to'g'ri keladi. Bu davrga kelib, u badiiy faoliyatning barcha sohalarini qamrab oladi. Uslub qurilish (cherkov, fuqarolik), matolar, kiyim-kechak, qurol va zargarlik buyumlariga kirdi.
Barokkoning umumiy e'tibori uyning dekorativ bezaklari va narsalarni bezashdir. Asosiy maqsad - tasavvufiy ulug'vorlikni yaratish, jonli va faol kuch tuyg'usini yaratish edi. Bo'lgandikatolik cherkovining ehtiyojlari uchun zarur. Bu uslubda cherkovlar arxitektura, hayk altaroshlik, rasm va hokazolar yordamida katoliklik kuchini ulug'lashga xizmat qilgan. Barokkoning eng keng tarqalgani katoliklarning an'analari kuchli bo'lgan mamlakatlarda - Italiya, Frantsiya va Ispaniyada tarqaldi.
Asta-sekin bu uslub shohlar va zodagonlar saroylarini qamrab oldi. Ko'pgina mamlakatlarda barokko monarxlarning didiga mos edi, bu ularga o'z ustunligini yuks altirishga imkon berdi. Soddalashtirilgan shaklda bu uslub qishloq va shahar aholisiga tarqaldi.
Rossiyadagi barokko bezaklari
Rossiyada qanday barokko bezaklari ishlatilgan? XVIII asrning ikkinchi yarmida. Rossiyada, ayniqsa mebelda ikkita uslub birlashtirilgan: barokko va rokoko. Bu davrda mashhur meʼmorlar F. Rastrelli, S. I. Chevakinskiy va boshqalar Peterburg boylari uchun hashamatli bezakli goʻzal saroylar yaratish bilan band edilar. Saroylar ulug'vor go'zallikda namoyon bo'ladi: marosim zallari, ulkan oyna va derazalar, yorug'lik moslamalari va shamlarning ko'pligi. Barcha mebellar o'yilgan kreslolar va konsollardan iborat umumiy dekorativ bezak sifatida yaratilgan. U xonaning yon tomonlariga o'rnatiladi. Marosimlar zallari saroyning markazi hisoblanib, maxsus hashamat bilan jihozlangan, yashash xonalari esa ancha kamtarona bezatilgan.
Bu davrda saroylarda ichki buyumlar va mebellar yetishmas edi. Ularni Qishki saroydan yozgi saroyga ko‘chirishga to‘g‘ri keldi, bu esa mebellarni yaroqsiz holga keltirdi. Buni Ketrin II esladiuning yozishmalari.
Ichki bezatishda barokko uslubidan foydalanish
Dekorning asosiy turi oʻymakorlik boʻlib, u bir necha rangda boʻyalgan yoki zarhal qilingan.
Devorlari gul shaklida naqshli shoyi matolar bilan qoplangan. Ba'zan ko'k, yashil yoki qip-qizil bo'lgan baxmal ishlatilgan. Bunday devorlar zarhal ramkali rasmlar uchun ajoyib ramka bo'lib xizmat qilgan.
Koʻp nometall xonani vizual ravishda kengaytirishga yordam berdi. Devorlarda marmar yoki bronza haykallar bo'lgan bo'shliqlar bor edi.
Ranglar yorqin ranglarda taqdim etildi. Eng koʻp ishlatiladigan koʻk yoki oq, oltin va yashil ranglar.
Yorqin rangdagi bo'yalgan shift. Hayvonlar, qushlar, mevalar va boshqalar tasvirlari qo'llanildi.
Barokko mebellari
Mebelda qanday barokko bezaklarini topish mumkin? Unda quyidagi funksiyalar mavjud edi:
- Mebelning barcha jabhalari Uygʻonish davri mahsulotlariga xos boʻlgan toʻrtburchaklar konturdan mahrum.
- Barokko mebellarida uning sirtlari (stol usti) naqshli inley bilan sindirilgan.
- Mebelda birinchi marta yog'ochdan egilish yo'li bilan olingan kavisli yuzalar ishlatilgan. Qimmatbaho mahsulotlarda bunday shakllarda shkaf eshiklari, ba'zan esa tortmalarning yon devorlari mavjud.
- Gotikaga xos boʻlgan toʻgʻri bezakli hoshiya simmetriyasi erkin naqsh bilan almashtirilgan. Mebel fil suyagi, mis, qora va kakma bilan bezatilganboshqalar
- Barokko uslubi stol, stullar va shkaflar oyoqlari kabi elementlarning murakkab figurasi bilan ajralib turadi.
Barokko elementlari zamonaviy mebellarda kamdan-kam qo'llaniladi. Gulli bezaklar biroz tarqaldi, ular shkaf eshiklari yoki stol ustilarida soddalashtirilgan shaklda qo'llaniladi.
Rokoko ornamenti
Barokko va rokoko bezaklarida qanday umumiylik bor? Rokoko uslubi barokko rivojining kech bosqichi bo'lib, u har doim ko'proq erkinlik va kompozitsiyaning soddaligiga intilgan.
Uning nomi frantsuzcha "rocaille" dan kelib chiqqan, bu tosh degan ma'noni anglatadi. 17-asrda favvoralar xaotik tarzda bir-biriga bog'langan o'simliklar bilan qoplangan tosh bloklarning parchalari shaklida bezatila boshlandi. Bu asosiy xususiyati assimetriya bo'lgan uslubning rivojlanishining boshlanishi edi.
Rokokoda Xitoy, Hindiston va Fors san'atiga qoyil qolish seziladi, shuning uchun bezaklar orasida palma daraxtlari, maymun va ajdaho figuralarini ko'rish mumkin. Uslubda tabiatga muhabbat ham bor, lekin uning tabiiy go‘zalligi uchun emas, balki sun’iylik uchun.
Avvalgidek, qadimgi mifologiya ilhom manbaiga aylanadi. Venera asosiy figuraga aylanadi va u bilan syujet bo'yicha bog'langan har bir kishi. Bular nimfalar, kubiklar.
Shunday qilib, bu elementlarning oʻzaro uygʻunlashuvida inoyat va inoyat bilan ajralib turadigan yangi uslub tugʻildi.
Klassik uslub
Barokko va klassitsizm bezaklarini ko'rib chiqaylik. Farqi nimada? 17-asr oxiridan boshlab klassitsizm davri boshlanadi. Pompey va Gerkulaneum qazishmalari uslubning paydo bo'lishiga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Yanaqadimiy san'at ilhom manbaiga aylanadi. Biroq, klassitsizmga dunyoga yangi qarash qo'shiladi.
Onament aniq va tiniq toʻgʻri chiziqlar, kvadratlar, tasvirlar va toʻrtburchaklar bilan muvozanatga ega boʻladi.
Barokko va rokokoga xos boʻlgan koʻplab elementlar saqlanib qolgan, ammo tafsilotlar bilan burmalar va tirbandliklardan xalos boʻladi.
Ko'plab jingalak kompozitsiyalar nafis va uyg'unlikka to'la. Sevimli naqshlar orasida: sfenkslar, gul savatlari, sherning boshi, delfinlar va boshqalar.
Klassizm ornamenti oddiy va nafis chiziqlar bilan o'ziga jalb qiladi, bu uning yunon san'ati bilan o'xshashligida namoyon bo'ladi.
Barokko bezaklari tantanali va dinamikligi bilan oʻzining noyob kompozitsiyalari bilan keyingi uslublarda oʻz izini qoldirdi.
